Hineingeboren in eine Welt der Uhrmacherkunst


Hineingeboren in eine Welt der Uhrmacherkunst

Hineingeboren in das Handwerk der Uhrmacherei

Paris. Ein Neunzehnjähriger steht hinter dem Kampagnenshooting für Gucci Timepieces – nicht als Beobachter am Rand, sondern als Marketing Director, der eine der erfolgreichsten Produkteinführungen in der Geschichte lizenzierter Luxusuhren verantwortet. Er gestaltet nicht aus der Distanz, er prägt. Von der visuellen Identität über Countertop-Inszenierungen und Packaging bis hin zu den wichtigsten Retail-Partnerschaften mit Häusern wie Macy’s, Harrods und Selfridges. Die „G“-Uhr dieses Jahres wird zu einem globalen Phänomen. Und der junge Mann hinter diesem Projekt ist mit Uhrwerken auf dem Küchentisch groß geworden, so selbstverständlich, wie andere mit Brettspielen aufwachsen.

Michael Wunderman hat die Uhrenindustrie nicht gewählt – er wurde hineingeboren. Dieser Unterschied ist entscheidend, denn er erklärt alles, was folgt: eine über Jahrzehnte geformte Sensibilität, entstanden aus dem inneren Verständnis dessen, was Menschen begehren, fünfzehn Jahre radikaler Immersion als unvergleichliche Vorbereitung und die Überzeugung, dass die Welt heute etwas braucht, das sie noch nie gesehen hat.

Wer House of Wunder verstehen will, muss zunächst den Mann verstehen, der es unausweichlich gemacht hat.

Der Wille, das Unmögliche möglich zu machen

Severin Wunderman war geprägt von einer kompromisslosen Liebe zu den feineren Dingen und einem unbeirrbaren Willen, das Unmögliche möglich zu machen. Als scharfsinniger Geschäftsmann und obsessiver Kunstsammler baute er die weltweit größte private Sammlung von Werken Jean Cocteaus auf. Sein künstlerischer Drang fand seinen eigentlichen Ausdruck im Uhrendesign. Man erklärte ihm unzählige Male, was er nicht könne – und er bewies den Skeptikern jedes Mal das Gegenteil. Ob beim Bau spektakulärer Häuser, beim Sammeln von Kunst von Weltrang oder beim Fischen in stiller Abgeschiedenheit. Er folgte stets mit kompromissloser Konsequenz seiner inneren Vision.

Eine zufällige Begegnung mit Aldo Gucci wurde zum Wendepunkt seines Lebens. Gucci war berüchtigt unberechenbar – und gerade deshalb vertraute er Severin auf eine Weise, die er nur sehr wenigen je gewährte. Aus dieser ungewöhnlichen Allianz entstand Severin Montres, das Unternehmen, das den Begriff lizenzierter Luxusuhren neu schreiben sollte. In diesen frühen Jahren bewegte sich Severin zwischen Boutiquen und Kontinenten, immer mit seinen ersten Entwürfen bei sich, als ließe er sie nie los – selbst im Schlaf, geschützt wie ein Geheimnis, das noch nicht bereit war, entdeckt zu werden. Was von außen wie bloßer Überlebenswille wirkte, war in Wahrheit der leise Beginn eines Imperiums.

Die Geschichten aus dieser Ära wirken wie Fiktion – und doch sind sie präzise Realität. Er handelte hinter dem Rücken seines damaligen Umfelds, um die Gucci-Bestellung durchzusetzen, weil sie als „zu groß“ für die Strukturen galt, und überzeugte anschließend Gucci selbst, die Produktion vorzufinanzieren. Als das Haus Ende der 1980er-Jahre in wirtschaftliche Turbulenzen geriet, hielten seine Lizenzpartnerschaften es über Jahre hinweg stabil. Er öffnete neue technologische wie ästhetische Wege, indem er Stahl mit Diamantbesatz verband und dafür selbst die Meister von Rolex einband – zu einer Zeit, in der Stahl als kaum fassbar für Edelsteinfassungen galt. Er schuf Ikonen, darunter ein Design, das vom Anhänger zum Armreif wurde und später zur Model-1100-Serie avancierte – so prägend, dass es 2025 neu aufgelegt wurde. Aus einer einzelnen Gelegenheit formte er ein Volumen von über einer Million Uhren pro Jahr, verteilt auf mehr als sechstausend Verkaufsstellen. Damit bewies er früh, dass eine Fashion House nicht nur Design, sondern echte Schweizer Uhrmacherkunst auf höchstem Niveau verkörpern kann – lange bevor sich dieser Anspruch in der Branche durchsetzte.

Zu Lebzeiten der Öffentlichkeit verborgen, gründete Severin die „Change a Life Foundation“ und gab anonym Millionen an Menschen in Not weiter – ein Engagement, das erst nach seinem Tod vollständig ans Licht kam. Er gehörte zu den Gründungsförderern der Shoah Foundation und wurde 2001 mit deren „Humanitarian of the Year Award“ ausgezeichnet. 2005 erhielt er die französische Ehrenlegion für die Schenkung seiner umfangreichen Cocteau-Sammlung an Frankreich. Nach außen war er der Geschäftsmann – doch sein Umfeld kannte einen Menschen, dessen Großzügigkeit ebenso kompromisslos war wie sein Ehrgeiz.

Das war der Mann, der Michael prägte. Das war der Maßstab, an dem alles gemessen wurde.

Eine Ausbildung in Obsession und Begehrlichkeit

Aufgewachsen in dieser Welt bedeutete es etwas sehr Konkretes: zu verstehen, lange bevor man es in Worte fassen konnte, dass eine großartige Uhr kein Produkt ist, sondern ein Verhältnis zwischen Obsession und Begehren. Michael wuchs in Los Angeles auf, besuchte ein Internat in der Nähe von London und wurde früh einer kosmopolitischen Haltung ausgesetzt, die seine kreativen Instinkte nachhaltig prägte. Die eigentliche Schule jedoch fand zu Hause und im Inneren des Unternehmens statt – dort, wo er jede Abteilung durchlief, um jeden Aspekt des Handwerks zu verstehen.

Mit neunzehn wurde er zum Marketing Director von Gucci Watches berufen. Später übernahm er die Leitung der UK-Division während der Tom-Ford-Ära – einer Phase, die so dynamisch war, dass Uhren weltweit binnen kürzester Zeit ausverkauft waren. Innerhalb eines einzigen Jahres bereiste er fünfzig Länder, stets begleitet von einer Goldkollektion, die er wie ein mobiles Archiv seiner Arbeit am Handgelenk trug. Fünfzehn Jahre vollständiger Immersion: von Verkaufsflächen über Kampagnensets bis hin zu Packaging-Details und Retail-Verhandlungen – die gelebte Realität des Aufbaus einer Luxusmarke von innen heraus.

Neuerfindung eines Heritage-Hauses

Als der Gucci-Vertrag endete, übernahmen Michael und sein Vater Corum. Eine völlig andere Herausforderung: ein Haus mit außergewöhnlichem Erbe, das nicht Wachstum, sondern Neudefinition verlangte. Michael tauchte tief in das Atelier ein und arbeitete Seite an Seite mit Uhrmachern, Designern und Handwerkern. Er führte Ikonen wie den Admiral’s Cup und die Golden Bridge in eine neue Zeit. Aus zuvor kaum verkäuflichen Modellen formte er Erfolge durch reine kreative Neupositionierung – indem er Zifferblätter, Gehäusevarianten und limitierte Serien entwickelte, die allein durch gestalterische Vision vom Konzept in den Ausverkauf gelangten. Mit 28 Jahren wurde er Präsident und Creative Director. Unter seiner Führung erreichte die Marke Rekordumsätze.

In dieser Phase wurde der gemeinsame Instinkt von Vater und Sohn für den Zeitgeist besonders deutlich sichtbar. Gemeinsam entwickelten sie „Wunderkammer“ – ein subversives Schmuckprojekt, geprägt von schweren Totenkopf-Motiven, gotischen Einflüssen und einer radikal rohen, ungefilterten Ästhetik, die den späteren Rock-and-Roll-Luxus der Branche Jahre voraus antizipierte. Die Kollektion wurde nie veröffentlicht, bleibt jedoch ein eindrucksvoller Beweis dafür, dass die kreative DNA hinter House of Wunder ihrer Zeit stets einen Schritt voraus war.

Kurz nach Michaels Rückkehr in die Vereinigten Staaten verstarb Severin. Mit seinem Tod verlor die Welt nicht nur eine prägende Figur, sondern auch das Gleichgewicht eines ganzen Marktes. Das Unternehmen wurde verkauft, Strukturen lösten sich auf – und mit ihnen ging eine Ära zu Ende.

Doch der Instinkt blieb lebendig. Michael bewegte sich in Film, Architektur und Design, doch eine Idee ließ ihn nie los – sie begleitete ihn durch jedes Kapitel seines Lebens und zog ihn unaufhörlich weiter. Uhren und Schmuck sollen keiner Konvention folgen. Sie sollen sie herausfordern.

2021 kehrte er zur Uhrmacherei zurück. Los Angeles. Radikales, obsessives Prototyping. Hunderte von Iterationen, getrieben von einer Formensprache, die sich konsequent jeder bekannten Ästhetik verweigerte. 2023 wurde die Marke offiziell gegründet. Dann kamen die verheerenden Brände, die Los Angeles erfassten, sein Zuhause zerstörten und ihn nach Palma de Mallorca zwangen. Eine schwächere Überzeugung wäre an diesem Punkt zerbrochen. Diese jedoch wurde nicht gebrochen – sie wurde präziser, schärfer, kompromissloser.

Refine Your Wild

House of Wunder ist keine Marke mit einer bloßen Hintergrundgeschichte. Es ist das Ergebnis eines ganzen Lebens im Inneren der Entstehung außergewöhnlicher Objekte – und des hart erarbeiteten Verständnisses dafür, was es bedeutet, etwas zu schaffen, das bleibt. Die Marke verbindet eine magnetische, fast körperlich spürbare Intensität mit Schweizer Präzisionsbesessenheit im Detail. So entstehen tragbare Kunstwerke, die sich nicht wie Objekte anfühlen, sondern wie ein Teil der Persönlichkeit derjenigen, die sie tragen.

Die erste Uhr, die „Amplifier“, ist der physische Ausdruck dieser Philosophie: kühn, skulptural, sinnlich und mechanisch komplex zugleich – geprägt von einer Art-Déco-Sprache, die aus der Kunstwelt hervorgeht, die Michael in seinem Elternhaus umgab. Sie ist nicht als statisches Objekt gedacht, sondern als Begleiter in Bewegung: entworfen, sich mit dem Träger zu verändern und mit seinem Leben weiterzuwachsen.

Alles, was Severin aufgebaut hat – jede Lektion aus Gucci, jede Innovation bei Corum, jedes Experiment aus der Wunderkammer – findet hier seinen Zusammenfluss. Es ist die Fortsetzung einer Familie, die die Branche über fünf Jahrzehnte geprägt hat. Und zugleich der Beginn einer Marke, die aus einem Erbe hervorgeht, aber von einem einzigen Antrieb getragen wird: etwas zu erschaffen, das es zuvor noch nie gegeben hat.

Die veredelte Form Ihrer wildesten Träume. Refine Your Wild.